composition

5.4.1869 Tourcoing  -  23.8.1937 Royan

Viele namhafte Musikerinnen und Musiker haben Uraufführungen von Albert Roussel gespielt, so etwa Alfred Cortot, Jane Bathori, Robert Casadesus, Serge Koussevitzky, Marthe Dron und Louis Fournier. Die Musik von Roussel behielt eine grosse Wirkung für nachfolgende Komponistengenerationen. Selbst Witold Lutosławski beschrieb den wichtigen Einfluss von Roussels 1. Symphonie auf seine eigene Musik.

Für Klavier schrieb Roussel ein eher übersichtliches aber abwechslungsreiches Oeuvre: ein kompaktes, packendes Klavierkonzert (1927), einige Solo-Werke und Kammermusik mit Klavier. Besonders bewegend ist seine kurze Komposition Acceuil des Muses (1920) in memoriam Claude Debussy.

Hier geht es zu den PIANOVERSAL Hörtipps mit Klaviermusik von Albert Roussel

5.4.1869 Tourcoing  -  23.8.1937 Royan

Many renowned musicians have performed world premieres by Albert Roussel, such as Alfred Cortot, Jane Bathori, Robert Casadesus, Serge Koussevitzky, Marthe Dron and Louis Fournier. Roussel's music had a great impact on subsequent generations of composers. Even Witold Lutosławski described the important influence of Roussel's 1st Symphony on his own music.

Roussel wrote a rather small but varied oeuvre for piano: a compact, gripping Piano Concerto (1927), some solo works and chamber music with piano. His short composition Acceuil des Muses (1920) in memoriam Claude Debussy is particularly moving.

Enjoy our PIANOVERSAL listening tips!

11 April 1916  Buenos Aires - 25 June 1983 Genève

Alberto Ginastera left behind many great works for piano and two piano concertos. His 1st Piano Concerto (1961) became famous not least through a rock adaptation of "Emerson, Lake and Palmer". Ginastera's intensive contact with Aaron Copland is also remarkable. It resulted in the composition of the "Doce preludios americanos" (1944).

Ginastera stands for a musical synthesis of South American and European music culture.

Listen to Alberto Ginastera's music, enjoy the PIANOVERSAL listening tips!

11. April 1916  Buenos Aires - 25. Juni 1983 Genève

Alberto Ginastera hinterliess viele grossartige Werke für Klavier sowie zwei Klavierkonzerte. Sein 1. Klavierkonzert (1961) erlangte nicht zuletzt Berühmtheit durch eine Rock-Adaptation von «Emerson, Lake and Palmer». Bemerkenswert ist auch Ginasteras intensiver Austausch mit Aaron Copland, der sich künstlerisch vor allem in den «Doce preludios americanos» (1944) äussert.

Ginastera steht für eine wegführende musikalische Synthese südamerikanischer und europäischer Musikkultur.

Hier geht es zu den PIANOVERSAL Hörtipps mit Musik von Alberto Ginastera!

*06.12.1954, Schaffhausen

"Composing is a circling of a nucleus that one does not quite reach. In the end there is still dissatisfaction - that will then be the next composition."

"Art is world experience, is knowledge, is emotional education. But this also requires the awareness that some things have not yet been understood. That's how I feel. And that doesn't just apply to Contemporary Music. Even Mozart will never be fully understood."
Beat Furrer
(citations: Interview with Maria Scholl for APA, source: www.oe1.orf.at)

Beat Furrer explores music in all its sound spaces and expandings. Each work emerges anew from an attitude of exploring unknown possibilities. The piano is constantly an important theme in his works, both as a solo instrument and in chamber music. Among his most important piano compositions are the Piano Concerto (2007), Phasma (2002) and the "Drei Klavierstücke" (2003/2004).

Discover Beat Furrer's music enjoying the PIANOVERSAL listening tips!

24 July 1880 Genève  - 15 July 1969 Portland

„Music, as well as other arts, ought to be an integral part of our lives. Every human being is entitled to share it’s beauty. I hold it of first importance to write good, genuine music, my music.“ Ernest Bloch

Ernest Bloch's own instrument was the violin. He composed a lot of chamber music, especially for strings and piano. His violin sonatas and the two piano quintets continue to enjoy great popularity. This also applies to several works for cello and piano (Shelomo, Méditation Hébraïque), which he originally composed for cello and orchestra. Bloch's most important piano compositions include his Piano Sonata (1935), the Five Sketches in Sepia (1923) and the Visions and Prophecies (1935). His piano music has its own signature: With its enormous richness of colour, it is always a nuanced walk between late romantic, impressionistic and expressionistic elements.
 

Enjoy the PIANOVERSAL listening tips with music by Ernest Bloch!

24. Juli 1880 Genève  - 15. Juli 1969 Portland

"Musik sollte, wie auch andere Künste, ein integraler Bestandteil unseres Lebens sein. Jeder Mensch hat das Recht, ihre Schönheit zu teilen. Ich halte es für wichtig, gute, echte Musik zu schreiben, meine Musik." Ernest Bloch

Ernest Blochs eigenes Instrument war die Violine. Er komponierte viel Kammermusik vor allem in der Besetzung für Streicher und Klavier. Seine Violinsonaten und die beiden Klavierquintette erfreuen sich nach wie vor grossere Beliebtheit. Dies gilt auch für etliche Werke für Violoncello und Klavier (u.a. Shelomo, Méditation Hébraïque), welche er ursprünglich für Violoncello und Orchester komponierte. Zu Blochs wichtigsten Klavierkompositionen gehören seine Klaviersonate (1935) die Five Sketches in Sepia (1923) und die Visions and Prophecies (1935). Seine Klaviermusik hat eine eigene Handschrift: Mit ihrem enormen Farbenreichtum ist sie immer eine nuancenreiche Wanderung zwischen spätromantischen, impressionistischen und expressionistischen Elementen.

Tauchen Sie ein in die Musik von Ernest Bloch mit den PIANOVERSAL Hörtipps!

*6.10.1959, Bern

The composer, pianist and improviser Esther Flückiger often expands her piano works with electronics, preparations or additional instruments, in recent years for example with the Hang, a percussion instrument, which she masters perfectly.

Each composition of Flückiger reveals its own imaginative and energetic cosmos and beauty.

Listen to Esther Flückiger's music, enjoy the PIANOVERSAL listening tips!

16. April 1893 Barcelona – 30. Juni 1987 Barcelona

«In Wirklichkeit ist meine Musik die am wenigsten “komponierte” Musik der Welt. Die Ideen kommen mir meist wenn ich abgelenkt bin, viel häufiger als wenn ich mich konzentriere.»

«Ich lebe in der Einsamkeit der riesigen Städte. Ich brauche die Stadt».
Federico Mompou

Der Pianist und Komponist Federico Mompou schrieb ein grosses und einzigartiges Œuvre für Klavier. Selber bezeichnete er die 4 Bände seiner «Música Callada» (1959-1967) als das Werk, welches seinen musikalischen Vorstellungen am deutlichsten entspricht.

Hier geht es zu den PIANOVERSAL Hörtipps mit Musik von Federcio Mompou!

16 April 1893 Barcelona – 30 June 1987 Barcelona

"In reality, my music is the least "composed" music in the world. Ideas usually come to me when I'm distracted, much more often than when I concentrate."

"I live in the solitude of the great cities. I need the city".
Federico Mompou

The pianist and composer Federico Mompou wrote a great and unique oeuvre for piano. He himself described the 4 volumes of his "Música Callada" (1959-1967) as the work that most clearly corresponds to his musical ideas.

Enjoy the PIANOVERSAL listening tips with music by Federico Mompou!

*14.10.1952 Helsinki

"….die Musik, die wir schreiben, [...] ist die Summe unserer Wahrnehmungen und Erfahrungen."
(zitiert nach Klaus Jungheinrich: "Woher? Wohin? Die Komponistin Kaija Saariaho"; Ed. Schott, 2007/1015).

Kaija Saariaho ist eine wichtige Stimme der zeitgenössischen Musik. Für Klavier schrieb sie einige wenige Solo-Werke, hinzu kommen jedoch zahlreiche Kompositionen für Gesang und Klavier und Klavierkammermusik. Besonders hervozuheben ist ihr fünfsätziges intensives, leidenschaftliches und farbenreiches Trio für Viola, Violoncello und Klavier mit dem Titel "Je sens un deuxième coeur".
 

Hier geht es zu den PIANOVERSAL Hörtipps mit Klaviermusik von Kaija Saariaho

*14 October 1952 in Helsinki

"...the music we write [...] is the sum of our perceptions and experiences…."
(in Klaus Jungheinrich: "Woher? Wohin? Die Komponistin Kaija Saariaho"; Ed. Schott, 2007/1015).

Kaija Saariaho is an important voice in the world of contemporary music. She has written only a few works for piano solo, but there are numerous Lieder and chamber music compositions with piano. Her  intensive, passionate and colourful five-movement trio for viola, violoncello and piano entitled "Je sens un deuxième coeur" deserves special mention.

Enjoy the PIANOVERSAL listenig tips with piano music by Kaija Saariaho!

12.6.1913 Casablanca - 13.11.1992 Paris

"Les grandes leçons de musique, ce ne sont pas les musiciens qui me les ont données. Je les ai reçues concrètement de la mer, du vent, de la pluie sur les arbres et de la lumière, ou encore de la contemplation de certains paysages que je recherche parce qu'ils ont l'air d'appartenir plus à la création du monde qu'à nos contrées civilisées."

"Die grossen Musiklehrstunden, es waren nicht die Musiker, die sie mir gaben. Ich empfing sie konkret vom Meer, vom Wind, vom Regen auf den Bäumen und vom Licht oder von der Betrachtung bestimmter Landschaften, die ich suche, weil sie mehr zur Schöpfung der Welt zu gehören scheinen als zu unseren zivilisierten Gegenden."

Maurice Ohana
(zitiert nach www.mauriceohana.com)

Hier geht es zu den PIANOVERSAL Hörtipps mit Klaviermusik von Maurice Ohana

12.6.1913 Casablanca - 13.11.1992 Paris

"Les grandes leçons de musique, ce ne sont pas les musiciens qui me les ont données. Je les ai reçues concrètement de la mer, du vent, de la pluie sur les arbres et de la lumière, ou encore de la contemplation de certains paysages que je recherche parce qu'ils ont l'air d'appartenir plus à la création du monde qu'à nos contrées civilisées."

"The great music lessons, it wasn't the musicians who gave them to me. I received them concretely from the sea, from the wind, from the rain on the trees and from the light, or from the contemplation of certain landscapes that I seek because they seem to belong more to the creation of the world than to our civilized territories."

Maurice Ohana
(source: www.mauriceohana.com)

Enjoy the PIANOVERSAL listening tips with piano and harpsichord music by Maurice Ohana!

*16.12.1932 Moscow

"The piano concerto was always my field of experimentation."

“I have written music for the piano throughout my entire creative life.”

For Rodion Shchedrin (Родион Щедрин) as a pianist, the piano has always been a particularly important instrument for his own music. He has composed countless piano works and a total of 6 piano concertos. Shchedrin embodies an extraordinarily free, personal style - a connection between Russian tradition and many facets of modernity. Shchedrin's music escapes all categories with charm and irony, and with its playful and experimental handling of traditions.
 

Here are the PIANOVERSAL listening tips with piano music by Rodion Shchedrin.

Fünf spannende Persönlichkeiten dreier Generationen mit ganz unterschiedlichen Kompositionsstilen sind neu im PIANOVERSALRegister vertreten:

Vincent Ho (b.1975)
Anna Appleby (b.1993)
Kit Powell (b.1937)
Charlotte Bray (b.1982)
Stacy Garrop (b.1969)